李白求师

一、风格定位

• 画面特点：宣纸米白底，花青、赭石淡染，留白多，最贴合《独坐敬亭山》诗意
• 主色：米白 / 淡青 / 赭石 / 淡墨
• 适用：最稳妥、最贴合比赛“国风淡彩水墨”原始要求；LED 上不抢演员；适合直接定稿。
• 注意：整体偏素，远排观众看细节较弱；无

二、演出时序（后台控屏）

图1 为可选前置：只在吟诵时投放；若不用，直接黑场 → 图2。

三、静态版方案（推荐保底）

• 4K 静图全程投放；可在后台加“缓慢推近 ≤3%”（Ken Burns），不加其他特效。
• 转场只用淡入淡出，演员上下场时不切画面。

四、动态版方案（186 H3 生成，720p）

原则：无人物、无文字、镜头固定、只做自然微动；每段生成 4 秒，后期做首尾交叉循环。

• 图生视频（fl2va）：首帧/尾帧用本风格的 4K 静图（缩至 720p），可保证与静态版画风一致；该能力需 186 侧先传入素材，待你确认后再做。
• 动态版不通过则退回静态版，两版转场方案相同，可现场一键切换。

五、转场与现场执行要点

• 所有切换由后台一人手动控，每次提前 5 秒待命，听到演员台词/音乐切点再切。
• 切换时长不超过 3 秒，避免打断表演；音乐与画面同步切换。
• 演员站位避开画面最亮区域；LED 亮度按场地调整，彩色风格建议整体亮度 85–90%。
• 现场备份：U 盘放 4K 静图 + 三段音乐，断网也能演出。

一、风格定位

• 画面特点：石青石绿设色，唐代金碧山水气质，细腻勾线，色彩浓而不艳
• 主色：石青 / 石绿 / 泥金 / 绢本米黄
• 适用：唐代氛围最足，与李白时代契合；视觉最“华丽”，适合想要隆重感的场合。
• 注意：色彩浓度高于“低饱和”要求，LED 高亮度下需把亮度调低 10–15%

二、演出时序（后台控屏）

图1 为可选前置：只在吟诵时投放；若不用，直接黑场 → 图2。

三、静态版方案（推荐保底）

• 4K 静图全程投放；可在后台加“缓慢推近 ≤3%”（Ken Burns），不加其他特效。
• 转场只用淡入淡出，演员上下场时不切画面。

四、动态版方案（186 H3 生成，720p）

原则：无人物、无文字、镜头固定、只做自然微动；每段生成 4 秒，后期做首尾交叉循环。

• 图生视频（fl2va）：首帧/尾帧用本风格的 4K 静图（缩至 720p），可保证与静态版画风一致；该能力需 186 侧先传入素材，待你确认后再做。
• 动态版不通过则退回静态版，两版转场方案相同，可现场一键切换。

五、转场与现场执行要点

• 所有切换由后台一人手动控，每次提前 5 秒待命，听到演员台词/音乐切点再切。
• 切换时长不超过 3 秒，避免打断表演；音乐与画面同步切换。
• 演员站位避开画面最亮区域；LED 亮度按场地调整，彩色风格建议整体亮度 85–90%。
• 现场备份：U 盘放 4K 静图 + 三段音乐，断网也能演出。

一、风格定位

• 画面特点：多层纸雕景深，柔和投影，素雅配色，民间艺术感强
• 主色：米白 / 灰绿 / 暖橙 / 淡灰蓝
• 适用：最有“创新点/非遗”辨识度，学生与评委易记住；动态版分层视差效果最好做。
• 注意：与“水墨”要求偏离较大，需向评委说明创意；图4 偏灰，可视情况重出

二、演出时序（后台控屏）

图1 为可选前置：只在吟诵时投放；若不用，直接黑场 → 图2。

三、静态版方案（推荐保底）

• 4K 静图全程投放；可在后台加“缓慢推近 ≤3%”（Ken Burns），不加其他特效。
• 转场只用淡入淡出，演员上下场时不切画面。

四、动态版方案（186 H3 生成，720p）

原则：无人物、无文字、镜头固定、只做自然微动；每段生成 4 秒，后期做首尾交叉循环。

• 图生视频（fl2va）：首帧/尾帧用本风格的 4K 静图（缩至 720p），可保证与静态版画风一致；该能力需 186 侧先传入素材，待你确认后再做。
• 动态版不通过则退回静态版，两版转场方案相同，可现场一键切换。

五、转场与现场执行要点

• 所有切换由后台一人手动控，每次提前 5 秒待命，听到演员台词/音乐切点再切。
• 切换时长不超过 3 秒，避免打断表演；音乐与画面同步切换。
• 演员站位避开画面最亮区域；LED 亮度按场地调整，彩色风格建议整体亮度 85–90%。
• 现场备份：U 盘放 4K 静图 + 三段音乐，断网也能演出。

一、风格定位

• 画面特点：透明水彩晕染，明亮清新，儿童绘本质感，亲和力强
• 主色：天蓝 / 嫩绿 / 暖黄 / 粉橙
• 适用：五年级学生最亲切、画面最明亮；适合强调“童趣”的展演。
• 注意：明亮度高，LED 上可能抢演员视觉，建议整体亮度 85%

二、演出时序（后台控屏）

图1 为可选前置：只在吟诵时投放；若不用，直接黑场 → 图2。

三、静态版方案（推荐保底）

• 4K 静图全程投放；可在后台加“缓慢推近 ≤3%”（Ken Burns），不加其他特效。
• 转场只用淡入淡出，演员上下场时不切画面。

四、动态版方案（186 H3 生成，720p）

原则：无人物、无文字、镜头固定、只做自然微动；每段生成 4 秒，后期做首尾交叉循环。

• 图生视频（fl2va）：首帧/尾帧用本风格的 4K 静图（缩至 720p），可保证与静态版画风一致；该能力需 186 侧先传入素材，待你确认后再做。
• 动态版不通过则退回静态版，两版转场方案相同，可现场一键切换。

五、转场与现场执行要点

• 所有切换由后台一人手动控，每次提前 5 秒待命，听到演员台词/音乐切点再切。
• 切换时长不超过 3 秒，避免打断表演；音乐与画面同步切换。
• 演员站位避开画面最亮区域；LED 亮度按场地调整，彩色风格建议整体亮度 85–90%。
• 现场备份：U 盘放 4K 静图 + 三段音乐，断网也能演出。

一、风格定位

• 画面特点：真实皖南山水实景感，自然光，电影级景深与色调
• 主色：天青 / 森林绿 / 暖金 / 雾白
• 适用：最“震撼”，动态版最自然（航拍延时感）；适合大礼堂大屏。
• 注意：与“水墨”要求偏离最大；写实场景在舞台上可能与演员服装/道具风格不协调

二、演出时序（后台控屏）

图1 为可选前置：只在吟诵时投放；若不用，直接黑场 → 图2。

三、静态版方案（推荐保底）

• 4K 静图全程投放；可在后台加“缓慢推近 ≤3%”（Ken Burns），不加其他特效。
• 转场只用淡入淡出，演员上下场时不切画面。

四、动态版方案（186 H3 生成，720p）

原则：无人物、无文字、镜头固定、只做自然微动；每段生成 4 秒，后期做首尾交叉循环。

• 图生视频（fl2va）：首帧/尾帧用本风格的 4K 静图（缩至 720p），可保证与静态版画风一致；该能力需 186 侧先传入素材，待你确认后再做。
• 动态版不通过则退回静态版，两版转场方案相同，可现场一键切换。

五、转场与现场执行要点

• 所有切换由后台一人手动控，每次提前 5 秒待命，听到演员台词/音乐切点再切。
• 切换时长不超过 3 秒，避免打断表演；音乐与画面同步切换。
• 演员站位避开画面最亮区域；LED 亮度按场地调整，彩色风格建议整体亮度 85–90%。
• 现场备份：U 盘放 4K 静图 + 三段音乐，断网也能演出。

一、风格定位

• 画面特点：国风动画电影背景美术，赛璐璐加厚涂，唯美细腻，年轻观众喜欢
• 主色：天青 / 翠绿 / 淡紫 / 暖橙
• 适用：“国漫”质感，学生最容易有共鸣；动态版易出彩。
• 注意：色彩较丰富，需控制亮度；图2/图3 林木细节多，LED 远看略杂

二、演出时序（后台控屏）

图1 为可选前置：只在吟诵时投放；若不用，直接黑场 → 图2。

三、静态版方案（推荐保底）

• 4K 静图全程投放；可在后台加“缓慢推近 ≤3%”（Ken Burns），不加其他特效。
• 转场只用淡入淡出，演员上下场时不切画面。

四、动态版方案（186 H3 生成，720p）

原则：无人物、无文字、镜头固定、只做自然微动；每段生成 4 秒，后期做首尾交叉循环。

• 图生视频（fl2va）：首帧/尾帧用本风格的 4K 静图（缩至 720p），可保证与静态版画风一致；该能力需 186 侧先传入素材，待你确认后再做。
• 动态版不通过则退回静态版，两版转场方案相同，可现场一键切换。

五、转场与现场执行要点

• 所有切换由后台一人手动控，每次提前 5 秒待命，听到演员台词/音乐切点再切。
• 切换时长不超过 3 秒，避免打断表演；音乐与画面同步切换。
• 演员站位避开画面最亮区域；LED 亮度按场地调整，彩色风格建议整体亮度 85–90%。
• 现场备份：U 盘放 4K 静图 + 三段音乐，断网也能演出。

• 水墨淡彩：古琴比重稍高，留白感强。
• 青绿工笔：古筝+编钟点缀，华丽感强一点。
• 剪纸风：加入轻快木鱼/小打击乐点缀，民间味。
• 绘本水彩：节奏稍轻快，加入木琴/竹笛，童趣一些。
• 写实电影感：加入弦乐铺底，电影感配乐。
• 动画国漫：古筝+弦乐+轻电子氛围，国漫配乐感。